读了这本诗集，感觉她的诗歌艺术越来越成熟了。这本诗集若从诗文本出发进行研究，能看到蒋静诗作的第一个特色，那就是文本丰富。我以为把许多不同诗人的诗放在一起比较，越是丰富的文本越是好诗。那些仅有单一层面的内涵，只能有着单一切入点的诗作，很难成为优秀的诗歌，因为它太狭隘、太平面化。诗集中有一首《秋的更深处》，从满纸秋的萧瑟中引出忆旧情思、爱情体验、人世沧桑、生死轮回……它给读者的审美体验是立体的、多向度的，正如孙甲老师在这本诗集中的序言中所说：“读雨含的诗，会被一种优美牵着走，很放松，很惬意。真要评一评，万千感慨却不知从何说起。就像置身一处匠心独运的园林，知道每条曲径都可以通幽，但一时竟拿不定走哪条好。”集中类似的诗还有很多。

　　蒋静这本诗集的第二个特色是表现丰富。一首诗的好坏，取决于诗人的表现能力。蒋静能够把诗歌的语义、形式、语气、意象、音韵、节奏等多种元素组织在一起，使得诗作形成一个饱满的情感结构，发挥出一个完整统一的艺术效果，从而唤起读者心灵感悟，领略到：只有如此的表现方式才能显现强大的生命力。诗集中有一首《金黄色的疼痛》，诗的头一段是说诗人“幻见小木屋/亮着宿命的光”，第二段是说：“那光是多么吸引我啊/温暖包容着夜色/让人渴望永久的拥抱”。你看，小木屋、宿命的光、温暖的夜色、永久的拥抱，这一切多么美好，多么令人向往呀！然而第三段：“然而，我再每一条/通向小木屋的路上迷路/始终不能抵达”。这就是飞来之笔，让我们很容易联想到卡夫卡式的荒诞。卡夫卡走不进那座城堡，蒋静则走不进那小木屋；卡夫卡的手杖上刻着：“一切障碍都能摧毁我”，而蒋静面对障碍：“宁愿一点一滴的翠绿/都碎在秋日/血液里流淌着金黄色的疼痛”。守护着信念：“宁愿/相信你一直在/森林深处的灯光里/等着我”。

　　诗歌情感基调多种多样，或快乐或豪放或愤怒或忧郁，蒋静的诗歌基调是忧郁的，这可以称为她的诗歌的第三个特色吧。

　　文/李  悦