影片时间跨度长达30年，涉及改革开放、计划生育、下岗潮、出国潮等重大社会变化，主要讲述两个患难友爱的家庭因为一次意外而产生裂痕，其中一家离开家乡搬到遥远的南方，相隔30年后再度聚首的故事。

　　剧情跨越30年

　　从《青红》到《我11》再到《闯入者》，王小帅完成了他的“三线建设”三部曲，而《地久天长》算是他创作视角的一个变化，之前的三线视角属于王小帅的个人经验，但是《地久天长》从一个更广阔的视角去呈现改革开放30年来中国人的情感。这个叙事没有带入王小帅的个人经历，“我觉得这样的题材和故事是不需要的，相反是应该有共情才好，这样一种命运、家庭的转变跟这个社会的起伏是千千万万的家庭中都存在的，有更广阔的共性和共情。”

　　影片的故事时间跨度30年，电影在叙事过程中打乱了线性时间叙事，用一种碎片化方式拼贴出这30年两家人的情感命运。整个叙事中，导演运用了大量留白，没有字幕提示。并且，导演在镜头的剪辑上全部是硬切，不像有些电影会用渐显、渐隐等方式，还有字幕提示，让观众感觉到时间的流逝。导演认为这是很传统的方法，而他是想把整个记忆像碎片一样直接嵌进来，“你只要看进去，进入到几个人物之间的故事和命运，就不会纠结于到底发生在哪一天。”

　　时长近3小时

　　王小帅起初在创作剧本时，是从一个起点一步步往前推，按照时间线搭建的结构。但写完发现是一部长篇巨著，能拍一部电视剧了，电影两个小时的时长很难承载。并且想要拍的场景其实很多都不存在了，需要搭景，成本就增加了，这就不得不在剧本结构上做调整，故事重写，把两家人的重要命运节点放进去，“这样做的话就三个小时了”。

　　王小帅觉得，这三个小时里囊括了两家人几十年的跨度，人物情感很饱满充实，已经是最精简的版本了，甚至他还觉得电影完全还可以再长出1小时，观众都不会觉得疲倦。如果有可能的话，他觉得可以尝试把之前剪掉的内容再放回来，出一个导演剪辑版，“这跟市场没有关系，和观众也没有关系，这是一个作品本身生命力的问题。”现在国内放映的版本是175分钟，据王小帅透露，“多多少少考虑到国内观众的观影经验，个别镜头剪得稍微紧凑了一点。”

　　在包头和连江搭景

　　《地久天长》的拍摄地主要在两个城市，一个是内蒙古的包头，一个是东南沿海的福建连江。电影中王景春和咏梅饰演的夫妇最初在包头生活，因为儿子溺水去世之后，便搬到了福建连江。两个地域相差几千公里远，导演想表达这对夫妇在面对生活发生巨变之后流浪的心情。

　　电影中几位主人公，在中国多年的变革中，从过去的“铁饭碗”到后来的“下岗”，变化和影响相对比较大。而中国有重工工厂的，东北、西北偏多，包头有钢铁厂等重工业基地，是一个比较合适的选择。而福建连江当地的方言，外地人完全听不懂，比英语、法语还难，比较适合片中夫妇作为逃避过去，重新开始新生活的地方。本来原剧本中故事发生地还有海南，现在成片中精简掉了，只留下齐溪饰演的茉莉的一句台词：“知道你们去过海南，后来又到这儿，以为你们还会换地方，没想到一待就待下来了。”

　　片中包头和连江的场景绝大部分都是美术重新搭建的。包头的场景中，美术组会找一些废弃结构的房子，又重新在里面做了一些细节和搭出所有布置。而在连江场景中，本来剧组可以借用现实的场景，因为那个地方几十年来变化不是很大，但是王小帅觉得要到老百姓家里拍这么重场的戏，也不太好调度，所以，片中海边的小作坊、家都是重新搭建出来的。导演王小帅说，这已经不是一部电影了，这就是生活，我们带过来的就是扑面而来的生活。

　　触碰内心情感

　　《地久天长》在柏林电影节首映时，1000多人大厅安安静静，电影放到多年之后，王景春和咏梅给儿子上坟那场戏，老两口在墓地拔草、焚香、烧纸，然后坐在坟边喝水剥橘子……突然，观众群里有人嗷一下就嚎出来，泣不成声了。

　　王小帅和同事之前在剪片的时候，被这种情感触碰之后也会有这种反应，但他以为是自己太投入，给其他观众放映的时候没有这种预想。他不喜欢煽情，在他之前的电影里，有些戏演员明明马上要哭出来，观众的情绪也马上被煽到了，他却剪掉了，“我不想让你哭，不想煽情，我的本意也不是说这是一个很煽情的片子。”

　　王小帅知道，两家人20年后在医院重聚的那场戏，对观众来说可能是个泪点。在拍摄前，他反复强调“演员千万别哭”。在王小帅看来，按照生活常态，20年不见的老朋友，见面时不会上来就哭的，有可能在聊天喝酒时触碰到某个点才会引起情感共鸣，才会哭。但特效团队给演员做的老年妆太逼真，再加上每个演员都经历了前面的故事，每次拍都忍不住哭，“后来我也不想劝他们了，他们要激动了你是劝不住的。”

　　“我觉得是这个隐忍的力量，善良的力量在感动别人，不是电影本身技术上要求别人哭。”王小帅不希望观众抱着哭的心态走进影院，他认为电影就是讲述普通老百姓的普通情感，他们没有被自己的苦难和遭遇弄得撕心裂肺，而是不经意间触碰到观众内心的情感。（滕  朝）