潮尔大师色拉西

  色拉西是蒙古族潮尔大师，哲里木盟（今通辽市）科左中旗人；1949年加入内蒙古文工团，上世纪60年代初赴京讲学、录制唱片，为后人留下许多珍贵的音乐资料；生前曾任中国音乐家协会理事、内蒙古音乐家协会主席、内蒙古文联副主席；代表曲目有《朱色烈》、《乌拉盖河》、《本宾希里》、《海龙》、《碧斯曼姑娘》、《满都拉》等。

  10岁独立演奏

  潮尔是蒙古族一种古老的弓弦乐器，流传于哲里木盟（今通辽市）、兴安盟等地，它近似于马头琴，但是两种乐器的定弦和演奏方法不同，马头琴的流传范围更广。色拉西出生在哲里木盟科左中旗满金敖屯的一个“潮尔齐”（意为这种琴的演奏者）世家。在黑暗的旧中国，色拉西历尽沧桑，饱经忧患，新中国成立后，他的艺术天才终于得到了充分发挥。

  色拉西幼年时期，家庭生活十分困难，祖父和父亲长年为牧主放牧，有时候办喜事的人家会请他们上门演奏，即使是这样也难以维持全家人的生活。色拉西家中唯一的财富是一把世代相传的潮尔。色拉西很小的时候就对这种乐器产生了浓厚的兴趣，当时他的小手还够不上琴弦的位置，便与哥哥分工合作，一人持弓，一人按弦，有模有样地练习起来。10岁时，他就能独立演奏一般民歌，时常在集会和婚宴上表演。

  由于家境贫寒，色拉西没有上过学，但是对艺术的悟性极高，记忆力也非常好。色拉西14岁时便挑起了生活的重担，开始给别人放牧，同时还得照顾4岁的弟弟。等牲畜吃上了草，弟弟睡着了，他便席地而坐，开始练习演奏潮尔。

  足迹踏遍科尔沁草原

  19岁那年，色拉西到莫力庙当了喇嘛。当地人管喇嘛叫“玛玛”，所以人们也叫他“潮尔齐玛玛”。当时，庙里有一位名叫仁钦的乐手以演奏古老宴歌闻名，色拉西听了他的演奏后，当即拜他为师。色拉西继承和发展了仁钦的演奏技艺，并且与自己的演奏特点相结合，形成了独特的风格。

  后来为了糊口，色拉西背井离乡，走村串户为人们演奏。他所演奏的大多是反映普通大众生活的民歌，他的琴声抒发了人民对美好生活的盼望，所以深受当地群众的爱戴，大家热情地称他为“我们的名琴手”。色拉西的足迹踏遍了科尔沁草原，他的名字被人们到处传颂。在此期间，他创作了自己的第一个作品《那仁格日勒》。

  为毛主席周总理演奏

  几十年的流浪生活并没有改变色拉西的贫困状况，社会地位就更谈不上了。新中国成立后，党对民族文化遗产非常重视，对民族艺术家的关怀使色拉西的艺术天分获得了新生。1949年，他被选入内蒙古文工团。此后，他以更高的热情刻苦钻研演奏技巧，满怀激情地为人民群众演奏。

  潮尔音色低沉，浑厚而又柔和。色拉西充分掌握和发挥了这个特点，使他的演奏格外优美动听、感人肺腑。他演奏的优秀曲目主要有三部分：民间器乐曲有《巴谱》、《荷英花》等，古老宴歌有《天上的风》、《雁》、《穆楚烈》等，抒情民歌有《诺力格尔玛》、《兄嫂》、《韩秀英》等。

  1950年，色拉西随同内蒙古文工团进京，参加新中国成立1周年庆祝活动，受到毛泽东主席和周恩来总理的亲切接见，他为毛泽东主席、周恩来总理演奏了他的名曲《穆楚烈》，以高超独特的技艺轰动了首都舞台，周恩来总理还亲自向他敬酒。从此，色拉西名噪一时，他努力探索、精益求精、不断总结、积极进取，把潮尔演奏艺术技巧发展到了一个新的阶段，使潮尔演奏这朵奇苑以更加绚丽的姿态绽放在文艺百花园中。1954年，色拉西受聘到当时的东北音专任教1年。在此期间，他曾经用潮尔为德国、法国音乐家的钢琴、小提琴演奏配器。在1955年的内蒙古文艺会演上，他演奏和录制了《穆楚烈》、《巴言林》、《海龙》等29支民间乐曲，荣获演奏一等奖。

  1957年9月，已经年逾古稀的色拉西到内蒙古艺术学校任教。他在教学工作中满腔热情，严肃认真，毫无保留地把自己独特的演奏技巧和经验传授给下一代，而且还传授了“泛音演奏法”“单音演奏法”和“土儿扈特提演奏法”，为祖国培养艺术人才，尽职尽责，深受学生和同事们的好评和尊敬。1968年7月14日，潮尔大师色拉西去世，享年81岁。按照色拉西的遗愿，他的骨灰被撒在了呼和浩特市南郊的大黑河里。

  文/蔡永和 甘峰岭