在呼和浩特市玉泉区塞上老街的一间店铺里，今年54岁的周君左手握錾子、右手拿锤子，正在全神贯注地錾刻着一个银壶，他每挪动一下錾子、每敲下一锤，都极其专注和小心，不敢有丝毫懈怠和马虎，好似全然听不到店铺外面的嘈杂声。

　　作为一名自治区级蒙古族金银器制作技艺非遗传承人，周君在这个行当里已经整整干了37年。他说：“要想传承好老祖宗的这门手艺，就得认真、坚持、吃苦，有悟性。”

　　刻苦好学  尽得真传

　　蒙古族金银器制作技艺，简单来说，就是纯手工打制金银器的技艺。

　　1986年，17岁的周君从呼和浩特市的一所中专学校美术专业毕业，被分配到了内蒙古外贸工艺品厂工作。

　　当时，工厂里的老师傅们都是政府从民间招收进来的老艺人，他们有的是做项链的高手，有的是錾刻麒麟锁的能人，有的做的一手好头饰……个个身怀“绝技”，拥有一门独家技艺。

　　这些师傅们不但手艺好，而且乐于对徒弟们倾囊相授。在这样的工作氛围中，本身就有美术功底，加之善于动手学习的周君，一年后在众多的徒弟中脱颖而出，成长为独当一面的小师傅。

　　内蒙古外贸工艺品厂生产的金银器饰品、摆件等多出口到美国、日本和东南亚一带的国家，这些国家的人喜欢中国传统文化，对充满神秘东方韵味且做工精致的器物格外青睐，源源不断地向内蒙古外贸工艺品厂发来订单。那个时候，周君和他的同事们每天忙得不亦乐乎。

　　周君热爱这份工作，为了干好工作，他愿意付出各种努力。为了做好动物摆件，那些年，他经常在节假日一个人跑到青城公园的动物园里观察、研究各种动物的表情和动作，一待就是一整天。“我被大家当成了精神有问题的人。”周君笑着回忆。正是这样的执着，让周君打制出的马、牛等动物摆件形神俱佳。

　　手工打制金银器有设计、下料延展、反复淬火、敲制银胎、对合、焊接、酸洗、灌胶、敲形、錾刻、打磨、压光等几十道工序，其中，錾刻是重中之重，往往需要有经验的老师傅上手。根据事先设计好的图稿，老师傳在敲制成器形的银胎表面錾刻图形，使其成为线条流畅、层次分明的立体浮雕金银器錾刻作品。

　　为了熟练掌握这道工序，周君经常在别人下班走后，一个人在车间里用废弃的材料反复练习，直至得心应手。

　　周君在内蒙古外贸工艺品厂工作了16年，经他的手打制出来的产品都是让人放心和满意的免检产品，他也成为了厂里唯一的“免检老师傅”。

　　2002年，在时代浪潮的召唤下，周君果断买断工龄出来单干，转变身份成为一名民间手工艺人。

　　千年技艺  文化传承

　　单干的第一天，周君就入驻了塞上老街。“科班”出身的他手艺精湛全面，工作认真负责，很快在这一行业打响了名声，慕名而来的客户络绎不绝。

　　2018年4月，周君成为自治区级蒙古族金银器制作技艺非遗传承人；同年8月，又被呼和浩特市经济和信息化委员会、呼和浩特市工艺美术行业协会评为首届呼和浩特市工艺美术大师。

　　在科技日益发达的今天，老手艺能在市场上占有一席之地并非易事。对此，周君说出了它的原因：“因为厚植中华民族优秀传统文化，所以它才有如此顽强的生命力。”

　　金银器制作技艺是从中国传统金属工艺基础上发展起来的，是一种以錾刻为主，通过锤子、錾子等器具，在金、银器物上錾刻出各式各样浮雕图案的古老技艺。它源于商周，兴盛于大唐，距今已有3000年的历史，现在主要分布于内蒙古、西藏、云南等地区。

　　“经过几千年从单一到多元化的发展，汲取民俗、地理等各种传统文化，这项技艺产生出了卷草、莲花、虎、鹿、狮、龙、凤等各种寓意吉祥的图案，深受各族群众喜爱。”周君说。

　　作为蒙古族金银器制作技艺第四代传承人，周君用传统工艺融合现代理念，手工敲制錾刻了纯银八宝龙壶、纯银龙牌、八宝吉祥蒙古刀、纯银吉祥八宝银壶、纯银摆件“马到成功”、摆件金鼠等不同类型的作品，这些作品多数被来自山东、内蒙古鄂尔多斯等地的客户购买并收藏。

　　“同样一种器物，纯手工打制出来的产品，不像机器浇铸出来的分毫不差的流水线产品，件件都有差异，这就决定了它的唯一性，是独一无二的，是可以传世的。”周君说，而且它内涵无穷，每一种图案、每一种造型，都有讲究和来历，都可以读出一段历史。

　　功力精深  后继有人

　　采访中，周君给记者拿出一件他手工敲制錾刻的纯银凤壶摆件。

　　这件凤壶整体造型为一只凤凰，制作精美，凤嘴为壶口，凤身为壶身，凤尾为壶把，高约30公分，腹部直径约15公分，重约2000克；底座莲花形，腹部前后分别錾刻了两只脉脉含情对视的雄雌凤凰、祥云、佛教八宝等图案，顶部是一只欲展翅高飞的凤凰，三条凤尾高高竖起。凑近细瞅，凤壶上每种图案纹路周密清晰，走向舒适自然，整体看上去端庄厚重，是一件不可多得的佳品。

　　“这只凤壶我敲制了成千上万次，所有的程序一道不省，其中錾刻就用了平錾、阴錾、阳錾等多种錾刻手法，每錾刻一道纹路，都会经过反复思考，怎样才能做到最好。”周君意味深长地说，“这件作品用尽了我毕生所学，是我对自己30多年职业生涯的一个检验和总结，也是我送给自己的一份礼物。”

　　周君说，他每做一件作品，都想着用老祖宗传下来的技艺把它做到最好，留给后世一个见证中华优秀传统文化的物证。

　　成为非遗传承人后，周君想的最多的，是如何培养接班人，把这份老手艺传承下去。

　　在众多的徒弟中，周慧宇是他的女儿，她从小受父亲的影响，也爱上了这份老手艺，高中时，开始跟着父亲学习錾刻技艺，打制出的饰品备受客户好评。

　　“现在的年轻人都爱在网上搜同款，可是，用这份老手艺打制出来的作品是无法找到一模一样的，因为它是靠人工一锤子一锤子敲出来的，无法复制。”

　　“我父亲的思想相对保守，他认为这门手艺又脏又累，不适合女孩子干，可恰恰相反，我认为它是一门高大上的技艺，每锤打一下，都是在和古人对话，会滋养人的灵魂。”

　　“我近期的目标，是把这门技艺宣传出去，让更多的人认识它、了解它、爱上它。”今年27岁的周慧宇信心满满地说。