日前，由内蒙古文史研究馆主办的“大美北疆——内蒙古自治区文史研究馆建馆70周年书画展暨华北省市邀请展”，在呼和浩特内蒙古美术馆开展。来自中央文史研究馆和天津市、北京市、山东省、河北省、山西省、内蒙古自治区等省市文史研究馆的书画作品，占满了四个展厅。其中，最有意义的是关于“蒙古马”“老黄牛”“千里驼”的题材，无论出现在绘画中还是书法、篆刻中，均体现了老道、厚重、肃穆的精、气、神。

　　在书法作品中，曹彪馆员笔笔苍劲的“马”字，尽显出中华民族文化的自信。一个题目“蒙古马赋”，一首诗“去若强弓乍放弦，来如雷滚地生烟，金鬃电尾千条线，烈马骁腾震九边”，选自《内蒙古赋》中的一句“马背兴邦，名就功成”，均有“馬”字，书家用笔格外讲究、精致。有的棱角分明，有的遒劲稳健，有的动态中显豪迈，有的静态中显沉稳。展现在“蒙古马”家乡——祖国北疆的这些书法作品，让观众在书法家用墨的浓淡之间、结构的疏密之中、布局的张弛之内、笔力的轻重之差，见出作者对“吃苦耐劳、一往无前、不达目的誓不罢休”的“蒙古马”精神的艺术化表述。康新民馆员的一副“天行健，君子以自强不息”的作品，尽管没有“马”字，所强调的自觉、自立、自尊、自信、自强的精神却是与“蒙古马精神”息息相关的。

　　周荣生曾是内蒙古美术家协会主席，展览中，他的一副国画《驰》，因揭示了人与骏马之间的默契而令人难忘。迄今，以马喻人、以人化马的作品不在少数，但“人马合一”到出神入化境地的作品，却是需要长久的、雄厚的生活基础和深切的体验与情感的。你看，画面上那匹扬鬃奋蹄的骏马，每一块肌肉和每一根骨头都刚劲有力，马背上的蒙古族汉子，高颧骨、细长眼、高鼻梁，完全沉浸在烈马追风的惬意中，让观众感受到一种酣畅淋漓、恣肆无束的畅然和快意。孙志钧的《夏日牧场》，虽然借助了些许西方点彩的技巧与中国画水墨融合的技法，让观众看到的只是骑手的背影，但若没有北疆草原生活的积淀，是不会在构图中细腻地描绘出三个牧人与六匹骏马的——因为，远行的牧人若没有备用的马匹，即使目标明确，马力不逮，也枉然。

　　张建国馆员是久居河套平原的老画家，他的创作总是以逼真的细节见长，体现出了“按照生活本来样子”进行创作的现实主义风格。画展中，一副《呵护》为题目的作品给观众留下了深刻印象。猛一看，视觉效果酷似摄影作品，细细看来才发现是一幅油画。黄土地上，一位农民正在为一垄罩着塑料布的庄稼浇水。左腿跪着，右腿弯曲着，裤子和鞋沾满泥土，双手抓着水管正在小心翼翼地浇灌庄稼的幼苗，平静的神情透着几分慈祥，像是在伺弄自己的孩子……此刻一系列的古训会跃然于观众的脑海——“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”“民以食为天”……我们倡导“勤劳、奋斗、奉献、创新、勤俭节约精神”，整幅作品闪烁出颂扬劳动者精神的光辉。

　　从自然风光的写意到文人骚客的雅趣，从花卉兰竹到苍松翠柏，从《吉兔》到《牧羊》，从《陇上玫瑰》到《秋山气象》，从《吉祥草原》到《大兴安岭》，从《流逝的记忆》到《香含秋露华》，从《盛世高歌》到《西山红叶好》，从《立望东山》到《黄土高原》，再从《路漫漫》《归》到《长城游记》……来自京、津、冀和晋、鲁、蒙的画家们用一种难能可贵的美学精神，将“眼中之物”转化为“胸中之物”，进而又形成了“手中之物”，以丹青笔墨，见证并留下祖国大好河山的雄阔，见证并记述伟大人民创造历史的豪迈。

　　从毛泽东的《沁园春·雪》到《浣溪沙·和柳亚子先生》，从鲁迅语录到光未然（张光年）的《黄河大合唱》歌词，从孟浩然诗句到感怀李大钊先生的“自作诗”，从荀子的格言到苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，支撑这些老书法家、篆刻家辛勤耕耘的是一种锲而不舍的精神。这是中国艺术家底气、骨气和志气的呈现。

　　参政咨询、文史研究、艺术创作、统战联谊，是文史研究馆馆员的职责。通过这次书画展的举办，观众不仅领悟到了祖国文化的博大精深和“人无我有”的独特性，而且也深深感受到，书画同源造就的“表意文字”,承载着我们祖先优秀的文化传统，值得进一步传承和发扬。

　　（本文图片均为内蒙古自治区文史研究馆建馆70周年书画展暨华北省市邀请展参展作品）