事实上，《如懿传》从筹拍至今就一直与“不如意”相随，各种争议、是非一直将之牢牢钉在风口浪尖。几度上星未果，终以网剧面貌出现，《如懿传》播出尘埃落定后，抛开各种干扰因素与外界杂音，究竟该如何看清其真实面貌？记者采访了该剧导演汪俊。

　　汪俊导演曾因《苍穹之昴》收获无数美誉，对清宫剧的理解深度和审美自信一直都在，因此聊起新作《如懿传》，即便有汹涌的舆情，他依旧从容表达，既能主动“背锅”，遗憾也毫不掩饰。例如，前三集最被诟病，他说是自己临近杀青加的戏，周迅拧巴的少女感和浮肿的脸，都源于他错误的选择了演员疲劳到近乎崩溃的时间段；说到花大力精心拍摄的大场面：丧仪、登基、围猎、南巡，用了无数广角、航拍，现在台播变网播，大部分观众用手机是看不出效果的。汪俊调侃称：“那天我家阿姨在用手机刷，我瞥了一眼，就是黑压压的一坨”。他一脸苦笑地走开了。

　　《如懿传》缘起于西湖边乾隆继后断发的故事。《清史稿·列传·后妃》记载：“(乾隆)三十年，从上南巡，至杭州，忤上旨，后剪发，上益不怿，令后先还京师。”一位皇后，没有在史书中留下名字画像，这样富有神秘色彩的历史留白，为后人留下了巨大的想象空间。面对这样一个合理虚构的如懿人生，导演汪俊特别提出“戏说正拍”：故事是虚拟的，但一定要拍得真实，写实是《如懿传》美学的基础。在此基础上，更希望有一些诗意的体现。

　　《如懿传》拉拉杂杂的后宫日常，嫔妃们在一起家长里短，如懿和海兰一起喝茶、绣花。汪俊很喜欢那种平淡真实，有烟火气的后宫日常，“它的前期就是一部后宫浮世绘”。而喜欢的观众也愿意代入其中，“不忍1.5倍速拖进度条”。汪俊坚信，当观众相信了后宫这个规定情景，相信了这个大环境里的生活和日常，后宫真“掐”起来的时候，才更震撼更有真实感。

　　汪俊直言，从戏剧张力来看，宫斗的撕裂显然更有看头，但这些年国产剧翻来覆去地拍相同的戏码，他希望在传统的后宫戏里拍出新意，而《如懿传》的故事里夹杂着对封建帝王婚姻的控诉，提供了另一种可能。“《甄嬛传》整体还是架构在后宫嫔妃的争斗和上位上，最终也是一个主角胜利的大女主戏。《如懿传》整体上的基调就是一个悲剧，它是以爱情为主，相对文艺一些。”

　　（据《北京青年报》《新京报》）