《西游伏妖篇》：还欠星爷一张电影票吗？ ◎江宏

从《大话西游》三部曲到《西游降魔篇》《西游伏妖篇》，周星驰挖掘《西游记》的灵感似乎永远不会枯竭。自以为懂得或略懂西游精髓的一代人惊异地发现，这部古典神话巨著竟然包裹了如此繁复的人性深度和世俗百态，自己当初可是把它当成儿童读物消化了呢。

西游故事妇孺皆知，人们还要挤进电影院看周星驰的西游记，不为重温经典，为了看星爷如何颠覆、如何解构、如何“无厘头”。周氏喜剧的核心魅力正在于此，让人欲罢不能。看着央视86版《西游记》成长起来的70后、80后观众，三观早就被星爷毁得渣都不剩。所以在“伏妖篇”里，唐僧的虚伪、悟空的暴虐、八戒的贪欲被放大了一百倍，师傅给徒弟下跪是危机管理学的高明应用，比丘国国王的童真表象下隐藏邪恶，白骨精其实是善良的受害者，种种匪夷所思的改编，观众都能欣然接受。

电影前期宣传片中，徐克和周星驰有一段关于特效的对话，暗示特效是一个梗，结果特效成了本片最大的争议。师徒四人大战蜘蛛精的片段相当亮眼，氛围营造得鬼魅森森，人物造型妖异，典型的徐克画风，千万个蜘蛛组合成一个巨无霸蜘蛛的场景令人叫绝。比丘国历险中，“机械朋克”红孩儿的人设更是突破了国产神话电影想象力的边界。这就是周星驰啊！尽管你知道他就是荒诞的代名词，做好了心理准备，但他总能出乎你的意料。

不过，特技使用过度就会弱化故事，在以前的周氏电影中，这似乎从来都不是问题，那时无论化妆、背景、特效都很简陋，甚至粗鄙，反而强化了谜一般的喜剧效果，构成周氏电影鲜明的风格符号。技术和美学，原来相爱相杀。

据说在今天的中国影视圈，不囤积几个IP，都不好意思跟别人打招呼。言必谈IP，项目开展必围绕IP，否则投资方正眼都不会看剧本。套用这个思路，《西游记》也可以算是周星驰的IP了，无论是从前的解构，还是如今建立在商业运作模式上的重构，都能够老少通吃，穿越几代人的记忆和想象。

但经典和IP还是有天壤之别的。就目前中国电影市场的情形看，理性反弹已经显现，IP成为经典的可能性几乎为零，不过各领风骚三五天，圈钱然后走人，而经典却在衍生源源不绝的IP，周星驰和他创造的西游系列就将成为影史上一大明证。

当然，选角确实是影片最大的败笔。看着吴亦凡在大银幕上面目扭曲，观众却咬着后槽牙也笑不出来，我竟然开始怀念文章的演技，好尴尬！

启用人气偶像已经成为当前影视行业的必然法则，目的在于拉拢年轻观影群体，从商业角度看无可厚非，但小鲜肉站不住脚的表演，破坏力不小，“伏妖”票房高开低走，难以延续“降魔”的神话，“周氏喜剧”的自信和底气打了折扣，仿佛一向个性加任性的人突然流俗了，令人心生遗憾。“我还欠星爷一张电影票吗？”颇感失望的拥趸们自问。

“周氏喜剧”也在消费自己的IP效应，这种资源来之不易，也不会无穷无尽，且行且珍惜。