今天，本报专题刊登了赤峰市民族艺术剧院和赤峰市直属乌兰牧骑联手打造的大型话剧《乌兰牧骑恋歌》在首府演出的相关报道，记载了他们打造这部精品力作所付出的心血和汗水。从文化艺术传播的角度看，启示颇为深刻。

　　一是乌兰牧骑在开拓创新的路上一直在奋力前行，不断推出接地气、传得开、留得下的优秀作品。乌兰牧骑一向是以歌舞为主要演出形式，此次搞了话剧创作，而且是多幕大型话剧，挑战之严峻，是可想而知的。没有创造创新精神，没有对习近平总书记回信精神的深刻理解，是不会在很短的时间内奉献给广大观众的。

　　二是艺术创新必须紧跟时代步伐。乌兰牧骑的传统作品成千上万，也曾经感染了几代观众。但随着时代的进步，人们对艺术精品的需求，无论是内容和形式，还是演出水平，都在相应提高。因此，艺术创作必须与时俱进，不断推陈出新。

　　《乌兰牧骑恋歌》以时空交错的结构形式，展现了乌兰牧骑几十年的风雨历程和艰苦付出，热情讴歌了几代乌兰牧骑人对草原、对广大农牧民深深的爱恋，艺术再现了周恩来、乌兰夫等老一辈革命家对乌兰牧骑成长给予的亲切关怀，弘扬了乌兰牧骑扎根基层、无私奉献、服务人民的崇高情怀。

　　这一创新之举，让乌兰牧骑的青春活力又一次留在了各族人民心中。

　　三是艺术创新应该走开放引进之路，上下形成合力，才能收得预期效果。《乌兰牧骑恋歌》从动议策划到成功推出，不但引进了国内知名专家的参与，而且组建了优秀的演职人员团队，从宣传部门到各家演出团体，上下一心，形成合力，保证了这一剧目的精益求精，震撼推出。

　　创新，才能发展，只有创新才会有源源不竭的动力，才能不断出新出彩出精品，赤峰市文艺战线的同志们，又为我们提供了有力的佐证。