谢文晴是一个传统型的人，无论是衣着打扮，还是兴趣爱好，都是中国的、传统的。和她接触，你能感受到一种风淡云轻的书卷气息。

　　近年来，她业余时间沉浸在翰墨之中，临池不辍。所书作品笔力苍劲，气格高雅，为同道称赞。今她又发我几幅画作，说是近期所为，着实让我一惊——怎么又弄起了丹青？转念一想，不少书家功成名就之后都涉猎绘画，她这也是要双管齐下，在中国传统书画的天地里游弋出自己的一片风景。

　　画如其人。文晴的画自然走了文人写意一路：不求形似，讲求意趣，借古人形象，抒自己性情，于轻松灵动的笔墨间，透出她散淡的情怀和一颗古典的心。

　　我看好她的选择，因为书画同源，书画亦同理。还因为她对我说：触摸着书画大门上的斑驳机理，令她怦然心动。虽然初入门径，已觉奥妙无穷，定会一直走下去，去窥探里面更好的风景！

　　灵性水墨

　　赵国辉不是文人，却具有文人情怀。他的水墨画属于传统一路，不论人物、花鸟还是山水，都可看出宋元以来传统绘画的影响，特别是明清以来文人画的影响，如八大、石涛、扬州八怪、吴昌硕等。赵国辉没有遁世，他是一个入世的画家，他需要为生计而奔波，甚至挣扎。所以，他的画明显具有一些市场考虑，这一点和海派诸家、京津画家群类似。某些时候，考虑市场和世俗并非一件坏事，正是市场和世俗造就了吴昌硕、赵之谦和齐白石，也正是市场和世俗，造就了赵国辉娴熟的笔墨和酣畅的表达。

　　赵国辉是一个具有天赋和灵性的画家，他的画颇得传统神韵。他在八大、石涛、吴昌硕和齐白石等开辟的天地里耕耘出自己的收成。国辉出身于乡村，家境贫寒，大学毕业以后兼职代课，至今没有铁饭碗，生活的压力不可谓不重，但他的心却很静，画也轻松，这是难能可贵的。

　　赵国辉能够深入传统，不随时风，这很好。但怎样以古人之涵泳，运我之性灵，开自家之生面而有大成，是他下一步需要考虑的。