歌词创作，是横跨文学和音乐两种艺术形式的交叉领域，要求创作者既要具备文学知识，又要对音乐创作的基本规律有所了解。细品清心的歌词，的确是把文学和音乐高度融合，让情感与诗意自然而然地呈现出来，给人一种艺术的享受。

　　清心的歌词，情感的真实性把握得很好。有的歌词简洁明了，直接表达情感，让人一听就能够明白歌曲所要传递的情绪。比如《抱歉了老爸老妈》这首歌：“回家的时候总能看见/老爸老妈路口的焦急/离家的时候总能感到/老爸老妈心底的泪花”，瞬间把人带入一种情境，感受到家的温暖和亲情的可贵。还有《宝贝，你还好吗》中的“不论多累多苦/都要学会刚强豁达/不论万水千山/不要忘记温暖的家”。既有父母对儿女的期望，更有对儿女的牵挂与不舍。而有些歌词则表达得比较委婉，需要通过仔细品味和理解，才能真正领会其中的情感，如：“多想唤回那远飞的雁/日夜相守相依相伴/多想唤回那远方的雁/相扶相携直到永远”（《祝福远方的雁》）。作者借物喻人，把浓浓的思念之情表达得淋漓尽致。无论是直接还是委婉的表达，都能够引起共鸣，让听众感受到情感的共振。

　　流行歌曲的歌词作为一种大众文化，要求语言简洁、口语化。清心的歌词不仅符合这一要求，而且具有新意，不说别人常说的，而是说自己独有的句子。他在《一起出发向远方》中这样写道：“给我一个出发的理由/我愿放下那手中的繁忙/给我一张爱情的路书/我会把握好前行的方向”，完美诠释了轻松愉悦的心情和阳光向上的精神状态。再比如：“听雨的时候总会想起/你熟悉的身影/此时的你是否一样/也在那绵绵雨中”（《让往事随风飘零》）。简单的语言，直接把听众带入一种熟悉的场景，也把歌曲的情感逐渐推向高潮。运用大众化的语言自然地表达，是清心歌词的风格，这一风格对流行歌词来说是至关重要的。越自然、越朴素的语言，往往越能打动人。

　　歌词的韵律美是歌曲能否便于传唱的很重要的一个因素。凤凰传奇的歌曲之所以能广泛传唱，一方面是曲子的旋律美，另一方面，也是因为歌词的韵律美，朗朗上口。这种韵律美，在清心的歌词中随处可见，最典型的就是运用叠音增强歌曲的情感，增加回环往复的音乐美。《再遇故乡》中的“阵阵春风/绵绵细雨/片片芬芳/深深情谊”；《雁别草原》中的“串串忧伤/鸿雁行行”；《春意》一首歌中还有这样的描述：“让风轻轻地吹/让水潺潺地流/远山层层又叠叠/薄雾片片山间游”。

　　清心歌词中还经常使用语气助词和叹词，如“啊，故乡，美丽的草原/让记忆深深印在心中/啊，草原，美丽的故乡/把思念轻轻撒在风中”（《梦中的草原》）；《雁归草原》中的“我就是那远飞的雁/风雨漂泊了多少年/多想飞回那片蓝蓝的天/向白云倾诉心底的思念”；《感谢你美丽的深情》中“在那飘雨的日子我们别离又重逢/点燃了岁月的沉寂我向你吐露心声/那时的你无忧无虑青春又懵懂/是我让你宁静的心坠入爱的雨中”。这些语气助词和叹词的运用，把内在情感变成外在表现，在歌词中起到承上启下、增强情感表达效果的作用。

　　清心歌词还有一点就是表达的诗意化。

　　诗意化的表达会让歌词更具美感，让听众感受到语言艺术的魅力。而诗意化的表达离不开修辞的运用，清心歌词中多处运用了排比的修辞手法。如：“有一种离别叫做伤感/有一种伤感叫做思念/有一种思念叫做挂牵/有一种挂牵叫做陪伴”（《有一种挂牵叫做陪伴》），运用排比句层层深入展现出情感的忧伤与美好；《深情扎赉特》中的“春天的杏花满山在飘香/夏日的山川绿色的海洋/秋天的河谷七彩的画卷/冬雪里你是圣洁的天堂”，描绘了一幅扎赉特山水的诗意画卷；还有《花不语，风却懂》中“花不语，风却懂/人来人往皆匆匆/山不语，水却懂/物是人非总是空”等等，不胜枚举。

　　此外，清心歌词中还运用了大量比喻、拟人、夸张、对偶等修辞手法，如《岁月如歌》中“片片云朵在蓝天飘过/那是雨露腾飞的时刻/丝丝暖流在心中流过/那是真情撒下的清波”；《心中思念的河》中的“你是我心中思念的河/像流动的哈达蓝天上飘落”。这样的修辞，彰显了语言的形象、生动，把歌词的思想表达得更加丰富、鲜活。

　　对清心歌词创作提出如下建议：能否增强歌词的故事性。我们不难发现，有些歌曲不仅通过旋律和歌词来表达情感，还围绕一个特定的故事或主题展开，这使得歌曲的情感更为丰富和引人入胜。比如《同桌的你》，会让人真正感受到什么才是初恋的滋味。还有大家都非常熟悉的《可可托海的牧羊人》《画你》《西海情歌》等等，能让听众潸然泪下。通过讲述故事和对细节的刻画，更容易引起听众的共鸣。其次，可以尝试把古诗词与歌词结合起来，不仅可提升流行歌曲的层次，还可以借助流行音乐所具有的强大吸引力来传播古诗词。