隐忍中有真实北京

　　《傻春》《正阳门下》《情满四合院》《正阳门下小女人》……提起刘家成，总是绕不开这几部耳熟能详的京味题材作品。事实上，执导筒近20年来，刘家成作品的题材类型极为丰富，古装、军旅、公安、革命、都市生活，甚至偶像剧，都有所涉猎且成绩斐然。然而，近几年执导京味题材剧的成功，已然让观众忘却了他其实是一个“多面手”，以至于他曾一度放出风声，表示“所有的京味剧都不接了”。但在遇到《芝麻胡同》的剧本后，“这个故事太抓人”又成了他新的理由：“我说坏了，又掉进这个坑了，这个戏我不能放过，尤其是人物上，非常准确非常细腻。”

　　“没有盐断不了的生，没有酱浸不透的菜”， 除了人物对京味文化更为精准的体现，《芝麻胡同》对饮食文化的触及，也让这部年代大戏更加醇厚有滋味。“韩剧经常有辣菜拍得很美，我们京味也有啊，有酱有酱菜各种都有。”作为老北京人餐桌上必不可少的小菜，酱菜制作工艺不仅是国家级非物质文化遗产之一，更是刘家成心中对人生历练过程的最佳表达：“它不仅是对北京文化的一种表达，还寓意了一种人生哲理，酱菜之间也有人生哲理，所有的人生经历都跟制酱的过程一样，要经过历练、浸透、磨炼才能散发出芳香，才能有好的人品、好的作品。”

　　时尚不亚于十里洋场老上海

　　蓬头垢面，旧袄大褂，胡同狭窄，院落破旧。解放前的老北京，似乎是《骆驼祥子》中的贫穷与落后，《龙须沟》中的颓唐与破败，但《芝麻胡同》的精致与敞亮，完全颠覆了人们对旧北京的认识与想象。“要不说老北京人有里有面呢？北京人最重要的一个特征就是讲究，再穷也会有一两身像样的行头，这是一种尊重，也是自己的一种自我满足。所以这次没有表现脏乱差，因为人物本身也具备这样的条件，他是一个中产阶级。”开襟小袄，刺绣旗袍，真丝长袍，珠翠配饰，《芝麻胡同》里的穿搭，无不透露着那个年代的时尚与品位。“这些都是北京人在意的里、面。我们也都有展示，包括瑞蚨祥绸缎庄，剧里出现的皮鞋、布鞋、长袍马褂，都是有讲究的。另外我们在了解这一段历史的时候，发现很多街头都有不少时髦的女郎，现在看着都很时尚，在当时不亚于十里洋场的上海滩。”

　　导演是掌舵手

　　刘家成是娱乐圈出了名的好脾气，用何冰、王鸥、刘蓓等人的话来形容，“刘家成应该叫‘刘靠谱’，他会始终控制自己，是一个脾气秉性极其稳定的导演，也是一个特别能沉得住气的人，更像是一个舵手，驾驶着一艘船，平平稳稳地开到最后。”面对如此赞誉，刘家成笑着透露了自己的控场技能——从不熬夜。“不敢熬夜，我会给自己做功课的时间，早上醒来还会再过一遍当天的细节，所以你是带着准备来到现场的，会比较自信。我觉得发脾气是一种心虚，你没准备好嘛！”“导演风格就是把控大局”，正是每天带着对每一处细节的深思熟虑，刘家成成为了众人心目中当之无愧的片场王。他从不分组，坚持自己拍摄，捻熟剧本中的每一场戏，提前设想规划好每一场的布景，在自己的节奏中，不紧不慢地高效完成了一千多场戏的拍摄。

　　交卷会忐忑

　　从《傻春》开始，历经9年京味剧创作路程的刘家成，走得极为艰难。有人质疑京味戏北方味浓重无法过江，有人质疑他从不启用流量明星无法吸引观众，还有人质疑他总在追溯过去，故事不够时尚新潮。对此种种，刘家成给出了自己的回答与坚守，“关于潮流，我们的潮流是追不上的，但地域方面，我觉得地域的真的是民族的，只要你是一个准确的表达，一种跟观众心与心的交流，就不会有南北界限。而演员，只要贴近人物，他的功力是掩饰不住的。”身为政协委员，刘家成始终将社会责任挑于肩上，发挥着一个文艺工作者应有的热度和能量，“我觉得我们不能迁就太多的观众，我们需要让他们看到美好，看到向往。年轻人是应该引领的，我们的作品对年轻人，应该有一个引导作用。”

　　“一山要比一山高”是刘家成对自己执导京味作品的要求，他坚持现实主义创作的定位，坚持客观的描写、真实的再现和艺术的表达。然而，尽心如斯，在《芝麻胡同》开播后，他还是表达了自己的忐忑，“我希望每部戏都超越自己，持平都是失败，这是我一直对自己的要求。所以会像孩子交卷一样，期待着观众的评分。”闲暇之余，他会去网络上查看相关的数据与评价，也会看观众的吐槽弹幕，“像之前《正阳门下小女人》大家吐槽的磨皮太严重，这部剧开篇大家调侃说吃酱菜有阴影了等等，我都会看，也会去接受，不断改进。”

　　（据《北京青年报》）