清爽飘逸的“髫”

　　《桃花源记》中一句“黄发垂髫，并怡然自乐”令人印象深刻，但“垂髫”到底是什么样呢？

　　台北故宫博物院藏有一幅《秋庭戏婴图》，绢本设色，纵197.5厘米，横108.7厘米。此作虽传为宋代画家苏汉臣绘制，但画法已近明人习气，应为明代仿宋佳作。《秋庭戏婴图》以细腻的笔法描绘了两位锦衣孩童，他们正在庭院里专心地玩着一种叫“推枣磨”的游戏。画中小一点的男孩子身着红衣，头顶只有一撮头发，发端随风轻扬，这便是古人所说的“髫”，其宛如桃心的形状寓意多福多寿。

　　“髫”的字面意思是“下垂之发”，为男孩子的发型。这种发型要把头发或胎毛剃光，仅留一撮或几撮在头上前囟、侧囟及后囟位置，这些地方是婴幼儿颅骨之间的缝隙，尚未完全闭合，所以“髫”的主要作用在于保护孩童脆弱的囟门。

　　古人还把“髫”按长度细分为“鬌”“髫”“髦（又作‘髳’）”三种，其中“鬌”最短，为足月孩子的发型；“髫”稍长，为2岁之前婴幼儿发型；“髦”最长，额发下垂至眉间，多见于年龄稍长的幼儿。

　　“髫”在古画中出镜率很高，除《秋庭戏婴图》外，诸如《灌佛婴戏图》《长春百子图》《市担婴戏图》《骷髅幻戏图》《小亭婴戏图》等名作中也有反映。

　　轻盈灵动的“角”

　　古代幼儿剃发频繁，但“髫”始终不去，及至3岁，额发已过眉眼，两侧头发已到颈肩，这时就要用发绳束起，看上去宛如牛角，因而得名“角”。东汉训诂学家刘熙在《释名》中提及：“总，束发也”，所以“角”也被称为“总角”。

　　台北故宫博物院藏有一幅《宋人婴戏图》，纵120.3厘米，横77.2厘米。该画创作年代与作者不详，虽题为“宋人”，但图中镶云石桌面与壶门式圆腿漆凳均属明式，由此判断很可能出自明人手笔。

　　《宋人婴戏图》绘男童四人，一人于帷幕中操持钟馗傀儡为戏，一人击鼓，一人打板，另一人作指点状。有别于一般“婴戏图”的是，此画中四孩童不但服饰各异，就连发型也各不相同，其中击鼓者为“垂髫”，打板者为“马子盖”，指点者为“偏顶”，操持者为“鹁角”，后面三种发型皆属于“角”。

　　据《宋史·五行志》载：“童孩削发……留之于顶前，束以彩缯，宛若博焦之状，或曰‘鹁角’”。“鹁角”就是将额头上方前囟处的一撮“垂髫”束起并折叠成发髻；若分成数撮于头顶偏侧束起，便称为“偏顶”。“马子盖”则是民间俗称，这种发型顾名思义，就是将头顶或脑后的毛发修剪成盖装，然后束成发髻，或者编成一条细细的短辫。《红楼梦》六十一回中有一句：“好猴儿崽子……别讨我把你头上杩子盖似的几根毛挦下来！”说的就是这种发型。

　　“角”轻盈灵动，易于打理，伴随男童较长时间，所以“总角”也成为对幼年时期男童的泛称。

　　华丽的女童发型

　　古代强调男女有别，女童的发型自满月起便与男童截然不同。《礼记·内则》有“男角女羁”之说，女童足月时要在头顶留下纵横相交的两撮胎毛，形似“十”字，这种发型就是所谓的“羁”，也被称作“午达”，意为“一纵一横，相交通达”。

　　古代“婴戏图”对女婴并无反映，凡画中出现女童头发皆已长全，显然是3岁以后的面貌。由于古代女童足月后不再剃发，原先未剃掉的“羁”逐渐变得浓密厚重，于是在头顶及两侧盘成发髻，装点饰物，被称为“髽髻（又作‘抓髻’）”。

　　台北故宫博物院藏有一幅《冬日婴戏图》，绢本设色，纵196.2厘米，横107.1厘米。此图传为宋苏汉臣所绘，但从风格上看与前面提到的《秋庭戏婴图》如出一辙，据此应为明代佚名画家作品。

　　图绘二童在庭院嬉戏，男孩左手拿着一根孔雀尾羽，女孩右手持一面绣花小锦旗，逗耍着跟随他们来回跑动的小猫。画中女孩身穿右衽镶边素色长袍，腰系红色绸带，头发以红白相间的发带装饰，盘发三髻，便是所谓的“髽髻”。

　　尽管古代“婴戏图”中女童较少，但每每出场都颇为华丽，头上除饰有彩缯外，还有金、玉、珠、翠等饰物，华丽程度是男童无法比拟的。

　　独特发型彰显个性

　　古代“婴戏图”中还出现过一些独特发型，它们仅见于特定作品，不属于以上任何一款。这些发型的叫法在相关文献中罕有记载，可能仅流行过很短一段时间。

　　美国弗利尔美术馆藏有一幅《童戏图》，绢本设色，纵137.6厘米，横70.9厘米。此幅署款“臣钱选敬绘”，钱选为元代画家，但此画与其作品风格不符，应为伪款。《童戏图》布局、用笔、刻画皆有可观，图绘一童欲以树枝戏弄酣睡中的伙伴，另有二童侧立旁观，其中年龄稍长者身穿素色长袍，头顶束有四处发髻，相较其余三童显得尤为别致。

　　另外，先前提到的《冬日婴戏图》中手持孔雀尾羽的幼儿头发未经削剃，以红纨编束成若干小髻，给人以出身尊贵之感。

　　“婴戏图”中多样化的发型彰显了古人独特的审美取向，从中也能看出中国人重视头发的传统，保护孩子尚未发育成熟的头部是这些发型的设计初衷。

　　（据《西安晚报》）