鹿纹图案

　　五鹿同春玉牌

　　长27厘米，宽13厘米，厚2.09厘米，重1965克。

　　五鹿同春玉牌形状规整典雅。玉牌上高浮雕刻绘着5只鹿，左右各2只，两两相对，守护着中间反立的小鹿，形象生动逼真，仿佛随时会跃出玉牌，奔向密林深处。

　　五鹿同春玉牌上雕刻的鹿线条流畅自然，如行云流水般一气呵成，每一道线条都恰到好处地勾勒出鹿的神韵与轮廓，这是北魏玉雕技法的特点。

　　“鹿”谐音“禄”，虽然这个美好的寓意在唐宋以后更明确，但北魏时期可能已经有这种萌芽，因为鹿的形象常出现在贵族使用的器物或官署装饰中。由此可见，北魏时期“鹿”的寓意多元而交融，体现出民族融合与多元文化交汇的独特精神风貌。

　　北魏是中国历史上由北方游牧部族拓跋鲜卑建立的政权，发展历程波澜壮阔，充满了传奇色彩。公元398年，北魏迁都平城（今山西大同），定国号“魏”，史称“北魏”；公元439年，太武帝拓跋焘统一北方，迁都洛阳。

　　北魏在发展过程中通过改汉姓、穿汉服、通婚等措施，采取了一系列文化整合举措。这些举措为不同民族、不同文化架起彩桥，在历史长河中闪耀着光辉，客观上推动了中华民族共同体意识的形成，让不同民族在交往交流融合中逐渐形成了共同的文化认知，培养了民族情感。

　　呼和浩特博物院珍藏着一把开启北魏历史文化宝库的“钥匙”——五鹿同春玉牌。该玉牌二十世纪八十年代征集于民间，2016年被评定为国家一级文物。玉牌玉质温润细腻，承载着岁月的温柔抚摸。整体土沁为褐色，宛如时光留下的斑驳印记，诉说着它历经的沧桑变迁。土沁是古陶瓷或古玉器在地下长期埋藏过程中受到周围土壤中各种矿物质、有机物及水分等因素的影响，在器物表面或内部产生的一种色彩变化或斑点状的沉积现象。

　　五鹿同春玉牌长27厘米，宽13厘米，厚2.09厘米，重1965克，形状规整典雅。玉牌上高浮雕刻绘着5只鹿，左右各2只，两两相对，守护着中间反立的小鹿，形象生动逼真，仿佛随时会跃出玉牌，奔向密林深处。

　　高浮雕是雕刻艺术的一种形式，特点是起位高、厚，层次变化多，形体压缩程度小，塑造的形象立体生动。高浮雕不仅是北魏时期艺术的表现形式，还承载着丰富的文化意义，常雕刻有龙纹、凤纹、兽纹等具有文化意象的纹样，凝聚着工匠的智慧。

　　呼和浩特博物院陈列研究部副主任斯钦布和向记者介绍：“通过五鹿同春玉牌，我们看到北魏时期丰富的雕刻技法，有阴线刻、浮雕、圆雕、透雕等。这些技法犹如艺术家手中的魔法棒，赋予了玉石新的生命。五鹿同春玉牌上雕刻的鹿线条流畅自然，如行云流水般一气呵成，每一道线条都恰到好处地勾勒出鹿的神韵与轮廓，这是北魏玉雕技法的特点，传递着时代的历史信息。”

　　鹿在北魏的文化艺术中具有多层次的象征意义，既融合了中原文化的传统观念，也受到游牧文化的影响。汉代开始，鹿被视为连接人间与仙界的灵兽，受此影响，北魏时期常见“仙人骑鹿”之类追求永生寓意的图案。鲜卑起源于草原，鹿是他们狩猎生活中的重要动物，鹿角、鹿皮等元素在鲜卑服饰或器物装饰中常见，既是实用资源，也是勇武与自然力量的象征。

　　呼和浩特博物院副院长张静说，“鹿”谐音“禄”，虽然这个美好的寓意在唐宋以后更明确，但北魏时期可能已经有这种萌芽，因为鹿的形象常出现在贵族使用的器物或官署装饰中。由此可见，北魏时期“鹿”的寓意多元而交融，体现出民族融合与多元文化交汇的独特精神风貌。

　　北魏的玉雕作品多以牌饰、带板、带扣、杯、碗等形式出现，不仅实用，也是当时人们审美观念和文化习俗的体现。五鹿同春玉牌属于牌饰，以独特的造型和深刻的文化内涵在众多玉雕作品中脱颖而出，成为北魏玉雕艺术的稀世珍品。

　　北魏中后期，玉雕风格逐渐与中原玉雕文化融合，承袭了两汉玉雕风格，这可不是简单的模仿，而是在传承中创新，有自己独特的韵味。此时的玉雕大多光素无纹，清俊素雅。这种风格的转变，不仅是艺术审美上的变化，也是北魏文化与中原文化相互交融、相互影响的生动体现。它见证了北魏在历史发展进程中不断吸收、融合其他文化，从而丰富和发展自身文化的历程。

　　“五鹿同春玉牌仿佛是一位历史的使者，向世人讲述着北魏的故事。作为北魏历史文化的珍贵遗存，它的价值不仅体现在艺术性，更体现在历史、文化、社会等多个层面。它是一件精美的艺术品，更是一件承载着丰富历史和文化内涵的珍贵文物。它的存在让我们感受到古代玉文化的魅力，同时也是我们研究北魏时期玉雕工艺、审美观念、文化习俗以及民族融合等方面的重要实物资料。”斯钦布和说。

　　(本版图片由呼和浩特博物院提供）