2025年的《北国风光》，无论是散文还是诗歌等多种体裁，都给了读者不一样的视觉与心灵的震撼和享受。作者们有的钟情于内蒙古山水，用文字向读者展示内心的独白和吟唱，有的深入挖掘内蒙古故事，用笔墨去拆解人性的喜怒哀乐。

　　《北国风光》办出了自己的风格，可谓是内蒙古乃至全国一块生机勃勃的文学园地。此版重点推出的散文佳作，文化气息浓郁，着笔大气，深挖生态文明、自然写作，主打文学性和可读性。

　　2025年的北国画卷，由内蒙古著名作家阿古拉泰的散文《长调，绸缎一样绵延的河流》缓缓打开，像河流，更像低沉深邃的呼麦，慢慢骚动你我的心坎。正如他在文章开头所表述，“露珠，一定是大地上醒来最早的眼睛。”在这个时候，读者就是作者笔下最早醒来的眼睛。你会随着作者的驼队或马匹行走千年，为辽阔大地而歌而泣，“哪怕相隔千里万里，只要歌声一响起就让人心动，而后热泪长流……”同样，在李文俊《艾布盖河畔》一文中，人与河流与马都各有各的倔强，却又将彼此的命运紧紧相融，“特穆勒抓紧缰绳，我从后面紧紧抱着特穆勒的腰，将自己的命运与他和马绑在一起，随着马一同冲进河里。”此刻，这支呼麦在大地上是无声的，是穿越时空的，是具有穿透力、绵延不绝的。而在王玉玲《河之岸》的故事里，长调是一条河流，是义和沙拉，也是一个父亲，“又发水了，水已微凉，父亲又套着白马车去河边捞柴，那冷冷的河水浸入骨髓。父亲把柴垛堆成小山的样子，他却累倒了。在河岸边生活了大半辈子，枕着河水长眠，他的回归终归和一条河有关。”她的文字给足了读者思考的时间，因为她要把无论多么沉重的话题都转变成能够牵引读者行走的影子。素心笔下的河流，其实是从响水崖上流下来的，流淌的旋律，让人忘却时光，忘却年轮，她在《响水崖音》中写道：“老哈河的风掠过崖壁时，总爱把几百年前的墨香重新揉进涛声里。响水摩崖石刻便在这岁月的光晕里舒展着……那些沉睡的字符便在金波里轻轻荡漾，仿佛要从石壁上走下来。”在安宁的笔下，一场大雪，就是《时光落下的街巷》里的一支呼麦，慢慢唤醒春天。于志超的《守望四合木》是一支呼麦，与过去和未来签下契约。还有郭海燕、漠耕、松杉等人都在用不同的视角向人们展示时光这曲呼麦的颤音。

　　2025年《北国风光》的诗歌画卷是由老弋的《雪落无声》悄悄打开的，在他的笔下，雪是漩涡，是礼物，是不紧不慢的钟声，“他不知道，踏进家门那一刻/母亲接过的，不仅是儿子肩胛上/几片雪花，分明接过了/一个外面的世界”，此刻的雪，是一支皎洁的呼麦；在景绍德的世界里，春天在雪里伸伸腰，就醒过来了，他在《春到呼伦贝尔》中写道：“风掠过白雪/掀开一层层白色波浪/羊群在雪海里慢慢游动/像一串串散落的珠子/滚动在无边的辽阔里”，在他的笔下，羊群就是一支呼麦；在孔庆艳的组诗《锡林郭勒，白马的故乡》中：“一匹马，对着草原一拜再拜/以故人的身份/一只鸟，飞得高些，再高一些/以一个出走多年的游子的身份/天空再低一些，让白云裹挟着思念/以雨水的姿势亲近土地，以及/土地上的亲人”，在她的笔下，白马就是一支呼麦；高朵芬的组诗《太仆寺的夏天》中：“太仆寺旗的上空/上演一场又一场云海翻腾的戏剧/羊群追赶白云的季节到了/此时，我变得更像一个追赶星星的孩子”，这个时候，呼麦像孩子一样追赶星星，而我们却在它的宠爱中行走；直到追随北琪的脚步，《跟着乌兰河回故乡》的节奏，才会明白：“河水向前，飞鸟远去/瘦弱的想象，又将在飞鸟的倒影里/重新振翅/带着朴素的风回家，听它/慢慢诉说/来自故乡的消息”，此刻的呼麦，是故乡，也是思念。大家会发现，诗人的笔下到处都充斥着对人与自然的爱，充斥着对生命与未来的爱，充斥着彼此之间穿越时空的爱。另外还有季川、刀客、多兰、苏和等作者，把握住了河流与呼麦般的生命节奏，为读者呈现出不同的诗意北国。

　　此外，我们的作者还以散文诗等多种样式为读者奉上阅读盛宴，比如北城的散文诗《怪柳》，几乎就是人们对生活和生命不屈不挠的写照，无论是水草丰沛的季节，还是贫瘠的沙滩碱滩，到处都是它们的身影，几十年几百年，以斑驳的身躯努力生长，“传说，是他的马鞭落地生根，才长成怪柳。铁鞭坠地的刹那，血汗与科尔沁结痂。七百道年轮在沙砾间匍匐游走，每寸褶皱都凝固着马头琴的嘶鸣。那些虬曲的枝丫是凝固的闪电，在黄昏里倒悬着生长，把月光酿成烈酒泼向苍穹……”在董海的笔下，呼麦就是西辽河、科尔沁、牧铺，甚至是疙瘩柳，这些音符和着作家对广袤大自然的吟唱，“一缕孤烟与大漠为伴，一颗流星到访旷野，打探此刻的宁静。黑夜看不住草原的咆哮，一只山鸡划开敖包与炊烟紧握的一道草浪。”此刻，我们已不是读者，我们就是主角，身处于北国画卷之中……

　　在《北国风光》这片园地，作者们从不同的角度，为完成共同的文学追求而努力，在这里，一草一木都是有生命的，在这里，生与死都是有故事的，在这里，生命的节奏是永不停息的，只要生命轮回不止，我们的文字就会对内蒙古画卷上的北国风光永远执着。